Quizás no exista un símbolo más poderoso de la opresión de la mujer que el corsé impuesto por una sociedad que tenía sus propios cánones de belleza, sus códigos de etiqueta, su lugar de silencio y de figura sumisa y decorativa, a la que grácilmente se le permitía hablar y figurar en determinados eventos. Estamos en la Europa de finales del siglo XIX y la emperatriz Isabel de Austria, Sissi, es una mujer que no ha nacido para el rol que se le ha otorgado. Culta, de una belleza casi mítica, amante de perros y caballos, obsesionada por la dieta, rebelde, odiaba sobremanera la fastuosidad y la pompa que se esperaban de ella en sus apariciones públicas. Estos rasgos repetidos por los libros de historia y las películas precedentes sobre una figura innegablemente fascinante, se retoman en Corsage para humanizar a la Isabel mujer a partir de las licencias estéticas y discursivas que toda ficción, por más histórica que sea, permite. El peso de Isabel de Austria en la historia, precisamente por su rol de emperatriz y figura pública, es innegable, pero la película profundiza en ella como mujer y como ser humano complejo, en una lucha constante y dolorosa con sus propias contradicciones y en una batalla permanente por respirar dentro de los corsés que su marido, su país, su rol, su época, su condición de mujer y madre, y su misma fragilidad le imponen.