Salón FICCI 59

FICCI 589 Program

JUEVES 7 DE MARZO

Diálogos generacionales: Víctor Gaviria y Catalina Arroyave
10:00 AM - 11:00 AM
Salón Blas de Lezo - AECID
Una ocasión para reflexionar sobre el pasado, revisar el presente y pensar el futuro de la industria audiovisual. Siéntate a hacer un viaje en el tiempo junto a dos profesionales que, aunque unidos por el oficio, están separados en la temporalidad de sus experiencias y se unen a Salón FICCI para hacer converger dos momentos del cine en un solo espacio. Una ocasión para reflexionar sobre el pasado, revisar el presente y pensar el futuro de la industria audiovisual. Siéntate a hacer un viaje en el tiempo junto a dos profesionales que, aunque unidos por el oficio, están separados en la temporalidad de sus experiencias y se unen a Salón FICCI para hacer converger dos momentos del cine en un solo espacio.

En esta edición, únete a dos directores que han dejado huella en la ya próspera cinematografía de Antioquia: Víctor Gaviria, aclamado director de algunos de los títulos más reconocidos del cine colombiano como "La vendedora de rosas", que sería seleccionada por algunos de los festivales más prestigiosos del mundo, "Rodrigo D: No futuro" y "La mujer del animal"; y Catalina Arroyave, co-fundadora del colectivo audiovisual "Rara" y directora de una de las películas que hace parte de nuestra Selección Oficial en la categoría Ficciones de Aquí, "Los días de la ballena".

Preservando la historia
10:00 AM - 11:00 AM
Salón Santodomingo - AECID
Un espacio para reflexionar sobre la importancia de la memoria: Grace Winter, historiadora, antropóloga y cineasta, habla de la preservación de los archivos cinematográficos y su relevancia en la construcción de la historia visual de los pueblos, enmarcando la conversación en su amplia experiencia alrededor del cine indígena en América Latina.

Ábaco presenta: Gustos y disgustos en el Cine Colombiano
11:30 AM - 12:30 PM
Patio - Café Ábaco - AECID
Con el apoyo de Ábaco y Samaria
Acompáñanos en este conversatorio que girará en torno a una propuesta del crítico Luis Alberto Álvarez en los años 80 que todavía es válida: la existencia de diversos criterios en la apreciación de cine y la necesidad de reconocerlos como perspectivas parciales para entender el cine como un fenómeno más amplio de lo que imaginamos. Además, te guiarán en un breve repaso de la historia no oficial del cine colombiano.

Este evento estará a cargo de Santiago Gómez, escritor, crítico, realizador audiovisual independiente y catedrático de historia del cine, apreciación cinematográfica, lenguaje audiovisual y teoría del cine en diversas universidades en Medellín.

Distribución y exhibición: El recorrido hacia la audiencia
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Hacer una película requiere de grandes esfuerzos de parte de todos quienes participan en el proceso; sin embargo, en un mundo de cambiante tecnología y enormes cantidades de contenido, el camino hacia el espectador se ha convertido en uno cada vez más incierto y confuso para los realizadores.

Con el ánimo de abrir un diálogo que reflexione sobre la situación actual de la distribución y exhibición del cine en nuestro país, reunimos a dos expertos: Carlos Llano, Distribution Manager de Diamond Films, una de las empresas líder en la distribución del cine independiente en América Latina; e Iván Jaramillo, gerente de Alterna Vista -distribuidora de cine independiente- que ha sido responsable del estreno de varias de las propuestas de cine independiente más rompedoras y desafiantes en la cartelera nacional.

Cine indígena y afro en el año del bicentenario
11:30 AM - 1:30 PM
Salón del Rey - AECID

Con el apoyo de Ministerio del Interior
Esta reflexión, que acompaña nuestras muestras de Cine Afro e Indígena, pretende revisar y debatir las narrativas de estas dos comunidades y las razones por las que su relevancia social e histórica en nuestro continente, no se ha traducido en las potentes manifestaciones cinematográficas que merece su potencial fílmico. Acompaña al equipo curador y otros expertos en una conversación que busca hacer las preguntas apropiadas para repensar el panorama cinematográfico de la región.

Proyección y conversatorio: El día de la cabra
11:30 AM - 1:00
Salón Blas de Lezo - AECID

En "El día de la cabra", después de atropellar accidentalmente a un chivo con la camioneta de su padre, dos hermanos adolescentes con personalidades incompatibles, empiezan una aventura de reconciliación. Corn y Rita deberán encontrar la forma de reparar la camioneta antes de que lleguen los turistas que se hospedarán en el hotel de la familia. Mientras resuelven el problema, pasarán por una carnicería, una tienda de empeño y hasta por donde un brujo, en una aventura de 24 horas por Port Paradise. Únete a esta proyección y a una reflexión posterior sobre la temática de la película, la experiencia de rodar en Providencia y Santa Catalina Islas, el uso de la lengua creole, la cultura raizal y su relación con la diáspora africana.

Transformar la realidad con la realidad virtual
2:30 PM -3:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Uno de los hechos curiosos de la vida moderna es que ofrece incontables oportunidades para participar de los horrores que tienen lugar en el mundo todos los días. Imágenes de atrocidades se han convertido en lugar común a través de las pequeñas pantallas de los teléfonos celulares. Pero, ¿Los espectadores se sienten atraídos a tomar acción por estas representaciones de crueldad? ¿O son incitados? ¿Se erosiona la percepción de realidad del espectador por el bombardeo diario de estas imágenes? ¿Qué significa preocuparse por el sufrimiento de personas en zonas lejanas de conflicto? Esta charla explora cómo la realidad virtual, con su novedosa capacidad de inmersión, puede representar y moldear la relación que tenemos con el dolor de otros.

Gabo Arora es un galardonado realizador y co-fundador de TomorrowNeverKnows, un estudio de contenido, tecnología e investigación enfocado en tecnologías emergentes como realidad virtual, realidad aumentada e inteligencia artificial. Ha dirigido y producido una serie de documentales de realidad virtual para las Naciones Unidas que han estrenado en grandes festivales alrededor del mundo incluyendo Cannes, Sundance y Tribeca.

La presencia de la gente afrodescendiente en el cine
2:30 PM -3:30 PM
Salón Mutis - AECID

Acompañando desde la academia nuestra muestra de Cine Afro, traemos este panel que pretende analizar el panorama cinematográfico desde la perspectiva afrodescendiente. ¿Cuál es el estado actual de este cine? ¿Cuáles son los retos a los que se enfrenta? ¿Las oportunidades que se avecinan? ¿Cómo se puede potenciarse?

Tres invitados reflexionarán sobre estas preguntas y plantearán nuevas: Ramón Perea, de la Fundación Carabuntú, el Festival de Cine Afro Kunta Kinte y el Consejo Audiovisual Afrodescendiente de Colombia - Wi Da Monikongo; Reyson Velásquez, director de una de nuestras selecciones en la categoría Work in Progress, "El secreto del rastro"; y Jean-Pierre Bekolo, uno de los cineastas más reconocidos de Camerún, con un amplio cuerpo de trabajo que incluye los títulos "Quartier Mozart", "The president" y "Naked Reality".

Mestizaje de las Artes: Cine - Literatura
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Con el apoyo de Universidad Jorge Tadeo Lozano
Mestizajes de las artes es una propuesta de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y el FICCI para compartir la relación que el cine, como expresión artística, ha construido durante su historia con otras artes. La música, la danza, la literatura, las artes plásticas han sido esenciales en el desarrollo del séptimo arte; reseñar esos momentos y experiencias e invitar a artistas, músicos, literatos, dramaturgos y cineastas que por su trayectoria profesional deben trabajar todo el tiempo en procesos creativos que animan estas relaciones, es la apuesta de este espacio.

En esta edición de letras, únete a Pilar Quintana, una de las escritoras más destacadas de América Latina, autora de títulos como "Cosquillas en la lengua" y "La perra"; y a Antonio García, autor de los libros "Su casa es mi casa", "Recursos humanos" y "Animales domésticos" y premiado con la Beca del Programa Maestros y Discípulos de Rolex para trabajar bajo la tutoría de Mario Vargas Llosa.

Además, contará con la introducción de María Cuellar, profesora del Programa de Cine y Televisión de la Universidad Jorge Tadeo Lozano, y la moderación de Mario Alejandro Molano Vega, director del Departamento de Humanidades y del programa de Estudios Literarios y Edición de la Universidad Jorge Tadeo Lozano.

De la producción a la distribución: ¿Es realmente posible pensar en la distribución cuando se está por empezar a producir una película?
3:00 PM - 4:00 PM
Salón del Rey - AECID

Este panel pretende generar una conversación sobre qué tan real es la posibilidad de pensar en la distribución antes de empezar a rodar una película. ¿Qué significa pensar en la distribución? ¿Es posible hacerlo en nuestra realidad y con nuestros modelos de financiación? ¿Aplica para todos los proyectos? ¿Es en realidad útil, teniendo en cuenta las cifras de ingreso a salas? ¿Hay que dejar de pensar en Theatrical? Estas y otras preguntas relacionadas con el tema serán respondidas por Diego Ramirez de 64A Films ("Matar a Jesus", "Ciudad Delirio") y por Elba McAllister, Gerente de Cineplex, desde sus experiencias reales.

Participan: Diego Ramírez, Elba McCallister y Laura Pineda.

Al aire libre con Ethan Coen
4:00 PM -5:00 PM
Patio - AECID

Encuéntrate con uno de los grandes nombres del cine mundial en una charla que repasará la vida y obra de la dupla explosiva. Caracterizado por una cinematografía de humor negro, personajes excéntricos y mezcla de géneros, la larga lista de títulos de este afamado director, guionista y productor incluye "Fargo", "El gran Lebowski", "Sin lugar para los débiles", "Quémese después de leerse" y su más reciente obra "La balada de Buster Scruggs".

Gremios cinematográficos y Economía Naranja
4:00 PM - 5:00 PM
Salón Mutis - AECID

Los gremios cinematográficos hablan sobre su aporte en la construcción y el desarrollo de la Economía Naranja y acerca de las oportunidades y retos para robustecer sus servicios en la industria cinematográfica nacional. Acompaña a Vivian Alvarado, Gerente general de la Entidad de Gestión de Derechos de los Productores Audiovisuales - EGEDA Colombia; y a Juan Ángel, actor de cine, teatro y televisión de la Asociación Colombiana de Actores - ACA.

Curadoría Internacional: Loretta Gandolfi
5:00 PM - 6:00 PM
Salón Santodomingo - AECID

Asiste al encuentro con Loretta Gandolfi, integrante del Comité de Curaduría del FICCI, y conversa con ella sobre éste y otros procesos de curaduría y selección de películas para festivales, retrospectivas, ciclos, muestras y premios.

Loretta Gandolfi es profesora afiliada en la Universidad de Cambridge. Trabaja con el equipo de curadores del Festival de Cambridge, con instituciones cinematográficas como el Cambridge Film Consortium, el Watersprite International Short Film Festival, el Film Critic, Tallinn Black Nights Film Festival y el UK Austrian Film Festival como miembro del jurado, curadora y programadora.

Ojo al Sancocho: Festival de Cine Comunitario
4:00 PM - 5:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

La experiencia Ojo al sancocho, es una iniciativa audiovisual comunitaria, nace en Ciudad Bolívar -una de las periferias más populares de Bogotá, la capital de Colombia- en el 2005, con el objetivo de promover el cine comunitario y el video participativo, fortaleciendo la democratización de los medios de comunicación, la educación y la cultura audiovisual en el país; resaltando los valores humanos como condiciones básicas para que los actores sociales reflexionemos sobre nuestros problemas cotidianos y construyamos soluciones de una forma participativa y en convivencia con las diferentes posturas y realidades que convergen en un mismo territorio.

En este conversatorio, además de hablar de esta iniciativa para la inclusión cinematográfica, cuatro de sus realizadores compartirán sus producciones audiovisuales, experiencias, vivencias y sus nuevos proyectos de vida.
Participan: Daniel Bejarano y Yaneth Gallego Betancur

Producir en Colombia con Frank Murray
4:30 PM - 5:30 PM
Salón del Rey - AECID

Frank Murray, el productor y jefe de producción de películas como "El reverendo", "Wonderstruck: El museo de las maravillas", "Comando especial 2" y "Un golpe con estilo" habla sobre su experiencia de producir en Colombia y reflexiona sobre los desafíos y oportunidades de este tipo de colaboraciones.

Los migrantes de Diana Herrera
6:00 PM - 8:00 PM
Salón de Exposiciones - AECID

Diana Herrera Ordosgoitia, autora de la imagen que representa esta edición 59, lanza su exposición en el marco del FICCI, reflexionando sobre el tema central del Festival: "Migración y mestizaje". Entre lo figurativo y lo abstracto, así se mueven los personajes que propone en su obra.Viajera, artista, fotógrafa y diseñadora gráfica de profesión, tres características que confluyen en una estética que mantiene la esencia cosmopolita de los países que visita pero que hace suyos con brochazos de colores Caribe. Su obra es la recopilación de momentos urbanos y rurales capturados alrededor del mundo que lograron quedarse en la consciencia de la artista para transmitirnos la solitaria condición humana y lo itinerante irrepetible del momento.

Viernes 8 de Marzo

II Encuentro de Escrituras Audiovisuales Latinoamericanas y del Caribe
8:00 AM - 1:00 PM
Salón Taller - AECID

Este espacio de reflexión académica busca dar relevancia a las escrituras audiovisuales a través de un pitch en el que los cuatro mejores proyectos de guion de largometraje de la Maestrías en Escrituras Audiovisuales de la Universidad del Magdalena y la Maestría en Escrituras Creativas de la Universidad Nacional de Colombia, tendrán la oportunidad de presentar ante jurados internacionales como Frank Baiz (Venezuela) y Joan Marimón (España) sus proyectos finales de máster.

Diálogos Generacionales: Raquel Ércole y Natalia Reyes
9:45 AM - 10:45 AM
Salón Blas de Lezo - AECID

Una ocasión para reflexionar sobre el pasado, revisar el presente y pensar el futuro de la industria audiovisual. Siéntate a hacer un viaje en el tiempo junto a dos profesionales que, aunque unidos por el oficio, están separados en la temporalidad de sus experiencias y se unen a Salón FICCI para hacer converger dos momentos del cine en un solo espacio.

En esta edición, únete a dos extraordinarias actrices que atraviesan tanto el cine como la televisión: Raquel Ércole, una de las primeras actrices colombianas, con participaciones en títulos como "El 0597 está ocupado" y quien acompañará la proyección especial de la película "Amenaza nuclear" en el marco del Festival; y Natalia Reyes, joven actriz cuya amplia experiencia incluye "Lady, la vendedora de rosas", la serie de televisión inspirada en el trabajo icónico de Víctor Gaviria, "Pájaros de verano" y la cinta en post-producción, "Terminator 6".

Cine conversado: Sumas y restas
10:00 AM - 11:00 AM
Salón del Rey - AECID

Adéntrate en la mente del reconocido director, Víctor Gaviria, mientras conduce un viaje cinematográfico a las entrañas de una de sus obras más aclamadas, "Sumas y restas". En una dinámica de stop-and-go, analizará algunas de las escenas y decisiones que construyeron una de la películas que terminaría por convertirse en un clásico del cine nacional.

"Sumas y restas" fue estrenada en el año 2005. Recibió los Premios "Mejor director", "Mejor película" y "Mejor actor de Reparto" en FICCI 45; el Premio Ariel a "Mejor película Iberoamericana" y el Premio de "Cine en construcción" en el Festival de cine de San Sebastián.

Lo acompañará Oswaldo Osorio, miembro de nuestro Comité Curador, comunicador social y periodista, historiador, Magíster en Historia del arte, Doctor en Artes, investigador y profesor de la Universidad de Antioquia, director de Vartex: Muestra de video y experimental, Coordinador de programación del Festival de Cine de Jardín y Director de la Escuela de crítica de cine de Medellín.

Del Arte al Impacto: La importancia del cine con impacto social en la era de la post-verdad
11:00 AM - 1:00 PM
San Blas de Lezo - AECID

Este será un espacio para compartir herramientas de impacto social a través del cine documental. Estamos convencidos de que los documentales tienen una capacidad única para involucrar y conectar a las personas, transformar comunidades y enriquecer la vida de muchos individuos; sin embargo, muchas producciones con gran capacidad narrativa y sensibilidad social permanecen invisibles debido a la falta de estrategias que les permitan trabajar de la mano con diferentes sectores de la sociedad para llegar a nuevas audiencias. Acompáñanos a reflexionar sobre cómo trabajar en estrategias que lleven este tipo de narrativas al siguiente nivel.

Oscars: Lo que deberías saber
11:30 AM - 12:30 PM
Salón del Rey - AECID

Escucha los fundamentales que trae la Academia de Estados Unidos de uno de sus voceros expertos en el área de cine documental, Tom Oyer. Todo lo que necesitas saber sobre el funcionamiento de la entidad y su vínculo con el Festival, en una práctica sesión informativa.

Tom Oyer es el coordinador local de la Academia de las Artes y las Ciencias Cinematográficas (AMPAS) donde maneja todo lo relacionado con categorías de documental y cortometraje, incluyendo reglas, inscripciones y votos; así como el ingreso y captación de nuevos miembros.

Ábaco presenta: La gran película del mundo
11:30 AM - 12:30 PM
Patio - Café Ábaco - AECID
Con el apoyo de Ábaco y Samaria
Una mirada al cine en clave filosófica y a la filosofía en clave cinematográfica. Acompaña el lanzamiento del libro "La gran película del mundo. Cine y filosofía" presentado por su autor Andrés Upegui Jiménez, cineasta, abogado y filósofo amateur, en ocasiones, escritor de crítica de cine para la Revista Arcadia y director de "El Hurón" y "Lugares comunes".

La teoría de contacto en la realidad virtual: ¿Puede la realidad virtual facilitar la paz en un conflicto interreligioso?
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Únete a la experta en realidad virtual, Lindsay Branham, en un recorrido por su experiencia en la realización de los contenidos "Behind the Fence", "The Hidden" y "Even in the Rain". Además, presentará los resultados de un estudio pionero en su clase que examina si la realidad virtual puede reducir los prejuicios hacia la minoría musulmana en la República Centroafricana. La presentación explorará la pregunta: ¿Puede el VR influenciar cómo los seres humanos vemos, interpretamos y entendemos al otro, incluso a sus "enemigos"?

Lindsay Branham es la fundadora de Novo, una incubadora de arte que inspira la conexión humana de formas imaginativas. Es una realizadora, ganadora del Emmy y científica social, que emplea los medios y la tecnología para reducir la violencia y los abusos de derechos humanos. Ha sido publicada en CNN, la BBC y el New York Times. Además, su investigación sobre los medios y el cambio de comportamiento fue publicado por la Iniciativa Humanitaria de Harvard.

El cine y los pueblos indígenas
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Arévalo - AECID

Este conversatorio pretende poner el foco sobre las voces indígenas de la cinematografía de nuestra región: sus cosmovisiones, desafíos, preocupaciones, diversidad e inmensa capacidad narrativa, pero sobre todo sobre su relevancia en la construcción de nuestra memoria e identidad como pueblo.
Acompaña a Amado Villafaña, fotógrafo y realizador arhuaco, director del Centro de Comunicaciones Indígenas Zhigoneshi, ubicado en la Sierra Nevada de Santa Marta, enfocado en documentar y comunicar las preocupaciones y cosmovisiones indígenas; y Grace Winter, historiadora, antropóloga y cineasta, habla de la preservación de los archivos cinematográficos y su relevancia en la construcción de la historia visual de los pueblos, enmarcando la conversación en su amplia experiencia alrededor del cine indígena en América Latina.

Guiando la conversación estará Leiqui Uriana, SIIJUNA, documentalista egresada de la Escuela Internacional de Cine y Tv EICTV de San Antonio de los Baños en Cuba y quien actualmente promueve en Territorio Wayuu la Escuela de Comunicaciones Wayuu.

Jean-Pierre Bekolo: De la idea al guión
2:00 PM - 4:00 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Con el apoyo de Goethe-Institut
Uno de los cineastas más reconocidos de Camerún, con un amplio cuerpo de trabajo que incluye los títulos "Quartier Mozart", "The president" y "Naked Reality", se une a Salón FICCI para llevar a un grupo de jóvenes realizadores de las comunidades afro locales, un taller en tres entregas que reflexionará sobre los pilares de la producción audiovisual.

Guillermo Navarro: Detrás de su mirada
2:00 PM - 3:00 PM
Salón del Santodomingo - AECID
Con el apoyo de Asociación de Fotógrafos
Asociación de FotógrafosAcompaña a Guillermo Navarro en un viaje que explorará su obra y experiencia y reflexionará sobre las implicaciones de tener una mirada propia. Navarro es ganador del Premio de La Academia, el Goya, el Ariel y nominado a los Premios BAFTA como Mejor Fotografía por su trabajo en la aclamada cinta "El laberinto del fauno", dirigida por Guillermo del Toro. Además, su filmografía incluye títulos como "Abierto hasta el amanecer", "Stuart Little", "Hellboy" y "La Saga Crepúsculo: Amanecer".

Una mirada al cine español
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Mutis - AECID

El cine español ha sido durante décadas uno de los grandes exponentes de la industria audiovisual Iberoamericana. A lo largo de la historia, desde las primeras obras en blanco y negro hasta las superproducciones de plataformas digitales de hoy en día, España ha colado en la lista de grandes figuras un número importante de nombres como Luis Buñuel, Pedro Almodóvar y Alejandro Amenábar.

Su lugar en la historia y su portentosa vigencia en el panorama de cine actual, son las razones por las que ocupan un importante espacio en nuestra selección, contando con una muestra a su nombre.

Para acompañar dicha muestra, invitamos a este panel que pretende reflexionar sobre las voces de hoy de esta potencia cinematográfica junto a algunos de los invitados de nuestra Selección Oficial y Sofía Mata Modrón, directora del Centro de Formación de la Agencia Española de Cooperación Internacional para el Desarrollo -AECID- en Cartagena de Indias.

Marketing your Film
3:00 PM - 4:00 PM
Salón del Rey - AECID

Deborah Rowland, tutora de Marketing del Encuentro Internacional de Productores y directora de la agencia We Are The Tonic, impartirá una master class sobre marketing para cine, enfocándose en estrategias novedosas que han resultado en casos exitosos para películas independientes. Tendrá en cuenta los cambios que se están dando en la industria en relación al consumo de contenido y cómo estos afectan al cine independiente y su lucha por conquistar públicos.

Curaduría Internacional: Ansgar Vogt
4:00 PM - 5:00 PM
Salón Santodomingo - AECID

Asiste al encuentro con Ansgar Vogt, integrante del Comité de Curaduría del FICCI, y conversa con él sobre éste y otros procesos de curaduría y selección de películas para festivales, retrospectivas, ciclos, muestras y premios.

Ansgar Vogt es curador, desarrollador de contenido y guionista. Desde 2004 trabaja como programador en la sección Foro del Festival Internacional de Cine de Berlín. Fue consultor de lectura del Fondo de Desarrollo de los Balcanes del Festival Internacional de Cine de Thessaloniki y de la emisora alemana ZDF. En 2007, enseñó análisis de películas y desarrollo de guiones en la Universidad SungKyunKwan, como académico del Servicio Alemán de Intercambio Académico, DAAD.

Victor Gaviria: Directores icónicos
4:00 PM - 5:00 PM
Patio - AECID

Un conversatorio al aire libre con uno de los directores más influyentes de la cinematografía nacional. Haz parte de un viaje íntimo por la vida y obra de este célebre realizador colombiano, reconocido por retratar la realidad social, su característico trabajo con actores naturales y su amplia trayectoria internacional con participaciones relevantes en los festivales de cine de Cannes y San Sebastián.

Retina Latina: Las nuevas ventanas
4:15 PM - 5:45 PM
Salón del Rey - AECID

En este conversatorio, explora las posibilidades de cautivar y crear audiencias para distintas experiencias de apropiación audiovisual en diversas ventanas. Retina Latina, la plataforma digital de difusión, promoción y distribución de cine latinoamericano, trae cinco expertos para discutir sus experiencias y aprendizajes alrededor de las nuevas formas de distribución.

Acompaña a Rubén Mendoza, productor y director de "Señorita María, la falda de la montaña"; Renato Nery, director de Spcine con experiencia en el Circuito de salas de cine en San Pablo; Oriana Paz, directora del Circuito Cineteca de México; Yenny Chaverra, coordinadora de Retina Latina; y Consuelo Castillo, directora de DOCCO.

Sábado 9 de Marzo

Hombres de visión
9:00 AM - 12:00 PM
Salón Arévalo - AECID

Con el apoyo de Embajada de Estados Unidos
Gentlemen of Vision es un proyecto fundado por Marlon Wharton, el consejero afrodescendiente de un colegio de Estados Unidos, cuyo padre fue asesinado en medio de la peligrosa vida urbana, y quien tiene la misión de salvar las vidas de jóvenes negros que comparten su historia. Este sargento de instrucción con un enorme corazón, los forma para convertirse en un reconocido equipo de "step" y conformar una hermandad que los unirá de por vida.

En este taller, Marlon Wharton junto a Frank Popper y Jim Kirchherr -directores del documental- trabajarán con un grupo de jóvenes realizadores locales para avanzar sus conocimientos técnicos en materia audiovisual y fortalecer sus herramientas personales que les permita desarrollarse de manera integral como profesionales y seres humanos.

Francia animada con Hélene Giraud y Thomas Szabo
10:00 AM - 11:00 AM
Salón del Rey - AECID

Embajada de FranciaAcompaña a Hélène Giraud y Thomas Szabo, creadores de la saga de películas animadas, "Minúsculos", una serie de relatos mágicos sobre la vida secreta de los insectos, realizados en una propuesta visual que mezcla personajes animados sobre paisajes reales. Además de hacer una reflexión sobre su obra, esta pareja, nada minúscula, conversará sobre lo que implica la realización audiovisual en el contexto de la animación y el panorama de esta cinematografía.

Mestizaje de las Artes: Cine - Música
10:00 AM - 11:00 AM
Salón Santodomingo - AECID

Con el apoyo de la Universidad Jorge Tadeo Lozano
Mestizajes de las artes es una propuesta de la Universidad Jorge Tadeo Lozano y el FICCI para compartir la relación que el cine, como expresión artística, ha construido durante su historia con otras artes. La música, la danza, la literatura, las artes plásticas han sido esenciales en el desarrollo del séptimo arte; reseñar esos momentos y experiencias e invitar a artistas, músicos, literatos, dramaturgos y cineastas que por su trayectoria profesional deben trabajar todo el tiempo en procesos creativos que animan estas relaciones, es la apuesta de este espacio.

En esta edición musical, acompaña a Pascual Rey cantante y compositor para cine y televisión nominado a los Premios Platino por su trabajo en la banda sonora de la película "Ixcanul" y a los Latin Grammys con su banda "San Pascualito Rey"; Andrés Peláez compositor, creador y productor colombiano, con una amplia experiencia en la composición musical para televisión y ganador de los Premios India Catalina a Mejor Banda Sonora de Telenovela por "Allá te espero" y de los Premios TV y Novelas como Mejor Canción para Televisión por "Me fui"; y Alberto Tamayo, realizador, pianista y director del Programa de Cine y Televisión de la Universidad Central, quien, además de componer música para cine, televisión y publicidad, ha acompañado a intérpretes de renombre como Anna Saeki, Matilda Aninno y Kike Ruiz.

Además, este conversatorio contará con la introducción de Santiago Trujillo, director del programa de Cine y Televisión y la Maestría en Gestión y Producción Cultural y Audiovisual de la Universidad de Bogotá Jorge Tadeo Lozano; y la moderación de Ricardo Corredor, director de la Seccional Cartagena de la Universidad Jorge Tadeo Lozano.

Historias de barrio: La Boquilla
11:00 AM - 12:00 PM
Sala Taller - AECID

Desde hace algunos años, los jóvenes de La Boquilla de Cartagena y la corporación Full Producciones de la comuna 13 de Medellín, vienen desarrollando talleres de producción audiovisual como una manera de construir relatos de vida y esperanza. En 2019 esta formación se centrará en descubrir y producir pequeñas historias de su barrio que generen reconocimiento y construcción de comunidad. Tres equipos de producción compartirán conocimientos, recorrerán sus calles y documentarán a través de pequeños reportajes que quedarán como testimonios históricos de la vida y la cultura de ese sector de la ciudad. Para ver el resultado de dicho trabajo y conocer detalles de la producción en el barrio, detrás de cámaras; se realizará un foro entre el equipo de producción y los jóvenes cartageneros.

Acompaña a Fernando Avendaño, director del Festival de Cine y Video Comuna 13 de Medellín, quien ha dedicado casi toda su vida a la labor social y cultural en las comunidades marginadas, promoviendo el video como una herramienta esencial para la construcción de diálogos sociales; y Mauricio Abad, director de documentales, guionista de programas institucionales y libretista de novela para Fox Telecolombia RCN, además trabajó comodirector asistente largometraje “Apocalípsur”, Premio India Catalina a Mejor Película Colombiana y Premio Especial del Jurado 2007.

Dago García: Cautivar audiencias
11:00 AM - 12:00 PM
Salón Barahona 4 - Centro de Convenciones

En este conversatorio, Dago García, el prolífico libretista, productor y director, reflexiona sobre su rol como productor de algunas de las cintas más taquilleras de la cinematografía nacional y debate las diversas formas de abordar la realización en el marco de su relación con el espectador.

Dago García, además de ser el Vice-Presidente de Producción del Canal Caracol, ha construido un extenso cuerpo de títulos con su productora Dago García Producciones Ltda. entre los que se encuentran "Muertos del susto", "Uno al año no hace daño", la nueva versión de "La pena máxima", "Te busco" y la serie de películas "El paseo".

Ábaco presenta: Las fronteras de la crítica de cine
11:30 AM - 12:30 PM
Patio - Café Ábaco - AECID
Con el apoyo de Ábaco y Samaria
¿Cómo pensar la crítica en la actualidad? El lanzamiento del número 5 de Cero en conducta es la oportunidad para tener una conversación alrededor del cine y la escritura sobre el cine. La crítica hoy parece tener límites cada vez más difusos o difíciles de delimitar, lo que ha producido mutaciones en el modo en que, tanto críticos como lectores, se enfrentan a los textos. Desde diferentes perspectivas los participantes reflexionarán sobreel tránsito de ideas, la originalidad en los argumentos y la relación con ese lector fantasma. ¿Qué hacemos cuando hacemos crítica?

De esta charla participan: Diana Ospina Obando, crítica de cine, codirectora de la revista; Erica Acuña, experta en música para cine, codirectora de la revista; Samuel Castro, crítico de cine, periódico El Colombiano; y Juana Schlenker, crítica de cine y profesora, Facultad de Cine, Universidad Nacional. Además, contará con la moderación de Pablo Roldán, crítico de cine, editor en jefe de la revista.

Cine de repertorio en el siglo XXI
11:30 AM - 12:30 PM
Salón del Rey - AECID

En esta ocasión, la mirada que llevará el conversatorio es la de Brian Belovarac, curador independiente con una amplia experiencia en distribución y mercadeo y actual Distribuidor de Theatrical en Janus Films, empresa que maneja títulos de grandes maestros del cine como Kurosawa, Antonioni, Bergman y Truffaut.

La nueva realidad: Realidad virtual
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Explora los desafíos y posibilidades de esta creciente categoría que ha desdibujado los límites de las experiencias audiovisuales y ha transformado el panorama de los creadores de la industria junto a cuatro grandes pioneros de la escena del VR en el mundo.

Gabo Arora, galardonado realizador y co-fundador del estudio de realización e investigación de contenidos, TomorrowNeverKnows; Lindsay Branham creadora nominada al Emmy y fundadora de Novo, una incubadora de proyectos artísticos enfocados en inspirar las conexiones humanas en formas creativas; Diana Rico -realizadora audiovisual y artista plástica- y Richard Decaillet -artista plástico, director y productor- quienes en conjunto trabajaron con Peter Webber en la dirección de "The Sand and The Rain" para Qatar, ganaron el Cannes MipJunior por su serie animada "Omm Moo Yoga para niños" y han realizado una serie de piezas inmersivas que se han presentado en espacios como el Museo de Arte de la Universidad Nacional de Colombia y Le CenQuatre en París.

Masterclass: El guion y las muertes creativas en el cine
1:00 PM - 4:00 PM
Salón Mutis - AECID

“La muerte es un poderoso elemento narrativo, el motor del drama por excelencia, el motivo perfecto para empujar al protagonista a la acción” nos dice el guionista español Joan Marimón Padrosa en su último libro Las Muertes Creativas en el Cine. Este conversatorio será moderado por el guionista Carlos Franco, y con los invitados especiales Joan Marimón Padrosa, Frank Baiz y Adriana Villamizar.

Jean-Pierre Bekolo: Mise en scène y marcaciones
2:00 PM - 4:00 PM
Salón Taller - AECID

Con el apoyo de Goethe-Institut
Uno de los cineastas más reconocidos de Camerún, con un amplio cuerpo de trabajo que incluye los títulos "Quartier Mozart", "The president" y "Naked Reality", se une a Salón FICCI para llevar a un grupo de jóvenes realizadores de las comunidades afro locales, un taller en tres entregas que reflexionará sobre los pilares de la producción audiovisual.

Género y sexualidad en la representación cinematográfica sobre las migraciones
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
En este conversatorio intentaremos abordar la pregunta de cómo son representadas las mujeres y personas feminizadas, así como las personas con identidades de género y sexuales no normativas migrantes o, si por el contrario, hay una ausencia en términos de la representación. Debatiremos las implicaciones políticas y sociales de estas formas o ausencias de la representación de estas personas. Y haremos un viaje por alguna filmografía de distintas épocas y lugares.

Camila Esguerra Muelle es Doctora en humanidades de la Universidad Carlos III de Madrid, mención Cum Laude. Maestra en Género y etnicidad de la Universidad de Utrecht, Holanda, becaria Erasmus Mundus. Antropóloga de la Universidad Nacional de Colombia, tesis de grado con mención meritoria. En la actualidad es investigadora del Instituto Pensar de la Pontificia Universidad Javeriana en su tesis doctoral.

Ficciones de aquí y de allá: El cine en América Latina
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

En el marco de nuestra muestra de cine Latinoamericano -una robusta y emocionante- abrimos este espacio para hablar de nuestra identidad como continente, de nuestra herencia compartida, de los retos y las oportunidades que suponen nuestras nacionalidades, de los matices que habitan entre aquello que nos une y lo que nos separa.

Únete a algunos de los directores de los títulos de nuestra Selección Oficial, en un conversatorio guiado por uno de los miembros de nuestro Comité Curador: Manuel Kalmanovitz. Egresado de cine en la Universidad Nacional con una maestría en Film and Television Studies en Londres. Ha sido periodista, traductor, guitarrista con Las malas amistades, escritor, ilustrador y curador. Actualmente es el crítico de cine de la Revista Semana, da clases en la Universidad Javeriana y dirige la Revista Matera, que fundó en 2009 y circula dos veces al año.

¿Cuál es el futuro del cine independiente?
3:00 PM - 4:00 PM
Salón del Rey - AECID

Lo que dicen las cifras y lo que piensan los productores Este panel se pregunta cuál es el futuro del cine independiente después de analizar las cifras de asistencia a salas para películas Colombianas en 2018. Desde la lectura de estas cifras, Arturo Guillén, VP de Comscore nos ayudará a interpretarlas. ¿Qué nos dicen estas cifras? ¿Estas cifras se repiten en el SVOD, Pay-Tv y Free-Tv? ¿Es posible analizar esas cifras con objetividad? ¿Desde una perspectiva estrictamente monetaria, es aconsejable seguir haciendo cine independiente? Estas mismas preguntas las responderá también Rocío Jadue, Productora Ejecutiva de Fábula ("Una Mujer Fantástica", "El Club", "No") quien desde su experiencia y la perspectiva del productor, tiene sin duda objetivos más allá de los monetarios.

Al aire libre con Michael Shannon
3:30 PM - 4:30 PM
Patio - AECID

Acompaña el viaje por la vida y obra de este célebre actor de cine, teatro y televisión nominado a los Premios de La Academia, a los Globos de Oro, al Tony, entre otros. La extensa filmografía de Shannon incluye títulos "Sólo un sueño", "Take Shelter", "99 casas", "El elegido", "Animales nocturnos" y "La forma del agua". Michael Sannon

Grandes Maestros de Luz
4:00 PM - 6:00 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Reflexiona sobre el rol del director de fotografía como autor cinematográfico, explora sus formas de aproximación al guión y la propuesta fotográfica y examina la iluminación y el encuadre dentro de la narrativa fílmica de la mano de dos célebres maestros de la luz: Affonso Beato es un cinematógrafo brasileño de más de cincuenta años de experiencia, reconocido por su trabajo en títulos como "Todo sobre mi madre" y "El amor en los tiempos del cólera"; y Guillermo Navarro es un director de fotografía mexicano ganador de Premios como el Goya, Ariel y de La Academia con una filmografía que incluye "Abierto hasta el amanecer", "Hellboy II" y "El laberinto del fauno".

La moderadora de este panel, Adriana Bernal, es directora de fotografía de proyectos entre los que se pueden destacar "El ángel del acordeón" y "Cantamos para no morir", documental sobre la cultural Tule-Kuna. Actualmente, es Presidente de la Asociación de Directores de Fotografía de Colombia - ADFC.

Una fotografía del camino de financiación, distribución y exhibición del cine documental colombiano hoy
5:00 PM - 6:00 PM
Salón Mutis - AECID

Desde hace aproximadamente seis años el cine documental colombiano ha logrado un lugar privilegiado en laboratorios de desarrollo, mercados internacionales, selecciones oficiales de destacados festivales de cine y en las salas del país; esto ha sido en gran manera gracias al fortalecimiento de nuestra Ley de Cine, pero mucho más a las miradas intensas y vibrantes de nuestros directores y productores que acompañadas de nuevas narrativas nos han dado un lugar obligado en la geopolítica del cine documental contemporáneo mundial. En este espacio de reflexión conoceremos de primera mano lo que ha significado para estos productores y directores iniciar el camino de financiación, internacionalización y estreno de sus películas.

Únete a Diego Pino, director de marca sectorial de CHILE DOC; Guillermo Quintero y Nicolás van Hemelryck, director y productor de "Homo Botanicus"; Jorge Botero, director de "Después de Norma"; Simón Hernández, director de "La venganza de Jairo"; y Andrés Torres, director de "La fortaleza", todas parte de nuestra sección Documentes - Hecho en casa.

Cine y realidad con Víctor Gaviria
5:00 PM - 6:00 PM
Salón del Rey - AECID

Acompaña a uno de los tributos de esta edición, en un conversatorio que abordará el estilo documental que ha acompañado a Víctor Gaviria a lo largo de su carrera, su característico trabajo con actores naturales y el enfoque social de sus historias para reflexionar sobre el cine como retratista de la realidad.

Víctor Gaviria es el célebre director de algunos de los títulos más reconocidos del cine colombiano como "La vendedora de rosas", "Rodrigo D: No futuro", "Sumas y restas" y "La mujer del animal".

Curaduría internacional: Hebe Tabachnik
5:00 PM - 6:00 PM
Salón Santodomingo - AECID

Asiste al encuentro con Hebe Tabachnik, integrante del Comité de Curaduría del FICCI, y conversa con ella sobre éste y otros procesos de curaduría y selección de películas para festivales, retrospectivas, ciclos, muestras y premios.

Hebe Tacachnik tiene más de veinte años de experiencia como curadora. Ha participado como jurado, evaluadora de proyectos y panelista en festivales de varios países del mundo. Actualmente, es la programadora senior para los festivales de cine de Seattle (SIFF) y Palm Springs (PSFF), así como directora artística de la Film Society of Minneapolis Saint Paul. Ha sido curadora del Sundance Film Festival y la American Cinemathèque de Los Ángeles y forma parte del comité de selección de la International Documentary Association (IDA) Awards.

Una Mirada Audiovisual al Caribe Colombiano: Cóctel
7:00 PM - 10:00 PM
Patio - AECID

El espacio ideal para compartir con los asistentes e invitados del FICCI 59 algunas de las obras más representativas del Caribe Colombiano, por medio de las producciones audiovisuales de la Universidad del Magdalena. En el marco de este evento se llevará a cabo la premiación y reconocimiento público de los mejores trabajos de la Maestría en Escritura Audiovisual de la Universidad del Magdalena y la Maestría en Escrituras Creativas de la Universidad Nacional, así como el lanzamiento de la plataforma VOD, “Programa de Cine y Audiovisuales".

Domingo 10 de Marzo

Hombres de visión
9:00 AM - 12:00 PM
Salón Arévalo - AECID

Con el apoyo de Embajada de Estados Unidos
Gentlemen of Vision es un proyecto fundado por Marlon Wharton, el consejero afrodescendiente de un colegio de Estados Unidos, cuyo padre fue asesinado en medio de la peligrosa vida urbana, y quien tiene la misión de salvar las vidas de jóvenes negros que comparten su historia. Este sargento de instrucción con un enorme corazón, los forma para convertirse en un reconocido equipo de "step" y conformar una hermandad que los unirá de por vida.

En este taller, Marlon Wharton junto a Frank Popper y Jim Kirchherr -directores del documental- trabajarán con un grupo de jóvenes realizadores locales para avanzar sus conocimientos técnicos en materia audiovisual y fortalecer sus herramientas personales que les permita desarrollarse de manera integral como profesionales y seres humanos.

Expresión estética y mestizaje
9:30 AM - 10:30 AM
Salón Santodomingo - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
Tomando como punto de partida uno de los temas centrales de nuestra edición 59, nuestra América Mestiza, este conversatorio pretende abordar las maneras en que el mestizaje intervino la corrientes estéticas y transformó las artes plásticas.

Este interesante recorrido será guiado por Carlos Mery C., Maestro en Bellas Artes de la Universidad Nacional de Colombia, especialidad en Pintura. Catedrático de las Universidades Colegio Mayor del Rosario, Universidad nacional, Universidad Jorge Tadeo Lozano y Universidad de los Andes en áreas como la Pintura, Dibujo, Escultura y Cerámica. Fue director del Departamento de Artes Visuales y actualmente se desempeña como Decano de la Facultad de Artes de la Pontifica Universidad Javeriana.

Diálogos Generacionales: Marta Rodríguez y Josephine Landertinger
9:45 AM - 10:45 AM
Salón Blas de Lezo - AECID

Una ocasión para reflexionar sobre el pasado, revisar el presente y pensar el futuro de la industria audiovisual. Siéntate a hacer un viaje en el tiempo junto a dos profesionales que, aunque unidos por el oficio, están separados en la temporalidad de sus experiencias y se unen a Salón FICCI para hacer converger dos momentos del cine en un solo espacio.

En esta edición, únete a dos mujeres que han contribuido a la escena del cine documental en Colombia: Marta Rodríguez, pionera en el documental antropológico en América Latina, cuyo trabajo ha cubierto una vastedad de movimientos y se ha convertido en testimonio de nuestra historia, su último trabajo, "La sinfónica de los Andes", hace parte de nuestra Selección Oficial; y Josephine Landertinger, especialista en cine postguerra alemán, Neorrealismo italiano, cine documental y periodismo en conflictos armados, cuyo trabajo ostenta premios como BAM Señal Colombia y el Premio Nacional Cinemateca IDARTES.

Los guionistas cuentan: Tender Puentes
10:00 AM - 11:00 AM
Salón Mutis - AECID

Tender Puentes es una investigación adelantada por la Asociación de Guionistas Colombianos Los Guionistas Cuentan con el fin de indagar sobre el oficio del guionista en Colombia. En una combinación de entrevista, mediciones económicas y encuesta, han recogido un importante panorama de la situación actual de los profesionales dedicados al oficio del guión, que socializarán en este conversatorio que pretende reflexionar sobre los escritores de la cinematografía en la región.

Acompaña a Julián David Correa, director de Cinematografía e investigador principal; Alberto Quiroga, guionista y Presidente de la Junta Directiva de la Asociación de Guionistas Colombianos Los Guionistas Cuentan; Humberto Dorado, guionista y Vicepresidente de la Junta Directiva;Patricia Restrepo, guionista y Tesorera de la Junta Directiva; y Libia Stella Gómez Díaz, guionista y Secretaria de la Junta Directiva.

La captación y el procesamiento de la imagen con Affonso Beato
11:00 AM - 1:00 PM
Salón Santodomingo - AECID

Aprende sobre las tres formas de captación y procesamiento de la imagen, explora sus pros y sus contras de la mano de uno de los directores de fotografía más aclamados del continente, Affonso Beato. Este cinematógrafo brasileño ha colaborado con directores como Jim McBride y Pedro Almodóvar. Con más de cincuenta años de experiencia en la industria, algunos de los títulos que incluye su filmografía son "Aguas turbias", "La reina" y "El amor en los tiempos del cólera".

El universo Bergman: León García habla con Marie Nyreröd
11:00 AM - 1:00 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Con el apoyo de Embajada de Suecia
Haz un recorrido por la vida y obra de una de las voces más relevantes de la historia del cine: Ingmar Bergman. Este guionista y director sueco, cuya cinematografía está cargada de belleza, reflexión, símbolos y un enorme peso psicológico y trasciende todos los datos que de ella puedan suministrarse -como sus cuatro Premios de La Academia y doce nominaciones- es, sin lugar a dudas, uno de los genios consagrados de la cinematografía mundial.

Este importantísimo homenaje estará a cargo de Marie Nyreröd, periodista y productora de la televisión sueca quien, en 1997, hizo una entrevista con Bergman, donde conoció las condiciones únicas del solitario director y decidió adentrarse en su universo, teniendo como resultado el documental "Bergman Island" y otros documentos fílmicos; y León García Jordán, quien estudió cine e historia del arte en París, para luego establecerse en Suecia, en donde ha desarrollado un vasto proyecto sobre la obra escrita y los archivos de Ingmar Bergman.

El marketing y las relaciones públicas: El núcleo de la distribución
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Mutis - AECID

Únete a esta charla magistral que explorará las mejores prácticas, vías y herramientas para la distribución internacional, de la mano de dos titanes de la industria cinematográfica: Susan Senk, ex-Vice Presidente de Relaciones Públicas y Promoción Internacional para Columbia TriStar International Film Distributors, fundadora de Susank Senk Public Relations y Marketing y del posgrado de Estudios Cinematográficos del Tisch en la Universidad de Nueva York; y Linda Altman, experta en publicidad con una amplia experiencia en el sector para marcas como Reebok International LTD y Footstar, actualmente trabaja junto a Susan en Susank Senk Public Relations.

Ábaco presenta: Lanzamiento del Cuaderno de Cine #29 de la Cinemateca
11:30 AM - 12:30 PM
Patio - Café Ábaco - AECID
Con el apoyo de Ábaco y Samaria
La Cinemateca de Bogotá tiene cuatro grandes misiones: la preservación del patrimonio audiovisual, la investigación y el desarrollo de publicaciones, la formación de públicos y creadores y la exhibición. En esta edición del Salón FICCI, abrimos un espacio para el lanzamiento del Cuaderno 29 de Cine Colombiano, dedicado al sonido.

Recoge las perspectivas que trae esta publicación sobre uno de los pilares de la realización con la moderación Isabel Torres, editora del cuaderno y sonidista en las áreas de sonido directo, edición y diseño de sonido y montaje de pistas en películas documentales como "Señorita maría, la falda de la montaña"; la introducción de Paula Villegas, directora de la Cinemateca de Bogotá quien además trabajó como asesora de la Dirección de Comunicaciones del Ministerio de Cultura; y sus invitados: Mauricio Durán, Yesid Vásquez y William Vega.

Jean-Pierre Bekolo: Montaje y música
2:00 PM - 4:00 PM
Sala Taller - AECID
Con el apoyo de Goethe-Institut
Uno de los cineastas más reconocidos de Camerún, con un amplio cuerpo de trabajo que incluye los títulos "Quartier Mozart", "The president" y "Naked Reality", se une a Salón FICCI para llevar a un grupo de jóvenes realizadores de las comunidades afro locales, un taller en tres entregas que reflexionará sobre los pilares de la producción audiovisual.

Guerras y paces
2:00 PM - 3:00 PM
Salón Mutis - AECID

Este diálogo, relevante para la coyuntura política de nuestro país, pretende reflexionar sobre los retos que supone el fin del conflicto armado, tomando como punto de partida historias de guerra y paz en otras latitudes y cronologías.

Únete a esta conversación entre Ángel Amigo, presidente de la Asociación Independiente de Productores Vascos, ex-miembro del Comité Rector del Festival Internacional de Cine de San Sebastián, autor de los libros "Operación Poncho" y "Pertur" y ex-militante de ETA; Soraya Bayuelo, fundadora y directora del colectivo de comunicaciones Montes de María, Línea 21, coautora de “Lo que le vamos quitando a la guerra. Medios ciudadanos en contextos de conflicto armado en Colombia” y Premio Nacional de Paz 2003; y Mónica Villamizar, periodista con una amplia experiencia en medios como PBS, Univisión, CBS, Al Jazeera y ABC Noticias, además de ganadora del Premio Emmy por el documental "Cosecha de miseria" y del Premio Nacional de Periodismo Simón Bolívar por su reportaje sobre el proceso de paz Surafricano en Caracol.

Cruzar fronteras: La producción en América Latina y Estados Unidos
2:30 PM - 3:30 PM
Salón del Rey - AECID

En un momento en el que la política tiende hacia el aislacionismo y la conversación hacia cerrar fronteras, se hace aún más pertinente hablar de trascenderlas. Esto es precisamente a lo que se ha dedicado José Ludlow, a través de su empresa de servicios de producción Kinema Films. Escucha cuáles son los desafíos y oportunidades de producir junto a personas de todo el mundo y para clientes de carácter global como Shotime, ABC, Paramount, Disney, National Geographic y 20th Century Fox.

José Ludlow es un productor mexicano con experiencia en títulos como "Terror animal", "Blow", "Aún sé lo que hiciste el verano pasado", "Cuatro vidas", "El amor en los tiempos del cólera" y "Dragonball Evolution".

La mesa visual: El periodismo y los nuevos medios
3:00 PM - 4:00 PM
Salón Santodomingo - AECID

Dos integrantes de la Mesa Visual de El Tiempo, reflexionan acerca de cómo es enviar información audiovisual a través de un medio que por más de cien años ha sido conocido como un periódico impreso y que ahora se asoma al mundo del documental y el video digital. ¿Cómo funciona? ¿Cómo se ha transformado? ¿Qué lecciones han aprendido de esta evolución?

Siéntate frente a Julio César Guzmán, líder de contenido del reciente re-diseño de El Tiempo con más de dos décadas de experiencia en grandes medios de comunicación, además de autor del libro 'Ya estás tejiendo la red'; coautor del 'Manual de Redacción' de El Tiempo y ganador beca Knight Wallace Fellowship Universidad de Michigan; Juan David Blanco, realizador audiovisual, escritor del blog "La claqueta" y parte del equipo de La Mesa Visual de El Tiempo.

La historia de la cinematografía con Affonso Beato
3:30 PM - 4:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Haz un emocionante recorrido por la historia de la luz en la pantalla grande junto a uno de los personajes que ha contribuido a ella: Affonso Beato, célebre director de fotografía nacido en Río de Janeiro, quien ostenta en su filmografía reconocidos títulos como "Todo sobre mi madre", "Aguas turbias", "El amor en los tiempos del cólera" y "La reina".

Productores icónicos: Dago García
3:30 PM - 4:30 PM
Patio - AECID

Acompaña al prolífero libretista, director y productor colombiano, creador de algunos de los títulos más taquilleros de la cinematografía nacional, en un recorrido por su obra y una reflexión profunda sobre los retos que suponen generar contenidos que cautivan audiencias.

Cine que conecta con la gente: Las invisibles
3:30 PM - 4:30 PM
Salón Arévalo - AECID

Con el apoyo de Embajada de Francia
Da una nueva mirada al cine francés junto a Louis-Julien Petit, director de "Las invisibles". En este conversatorio, la cinematografía que se ha ubicado al centro de la industria audiovisual galesa -aparentemente inalcanzable- abre un espacio para explorar un panorama que se sale de esta convención: el cine que conecta con la gente, ése comprometido con cautivar audiencias.

Louis-Julien Petit es un realizador francés con una notable trayectoria como asistente de dirección en títulos como "Siempre el mismo día" y "Bienvenidos al Norte", y cuya filmografía incluye "Discount", "Carole Matthieu" y "Las invisibles".

Cine documental y literaturas indígenas en Colombia: Breve panorama relacional
4:00 PM - 5:00 PM
Salón Mutis - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
Acompaña esta reflexión sobre el cine indígena en Colombia dictada por Miguel Rocha, Doctorado en Lenguas y Literaturas de la Universidad de Carolina del Norte, Magíster en Ciencias Sociales de CBC Cuzco Perú, y Profesional en Estudios Literarios de la Pontificia Universidad Javeriana. Mención de Honor del Parlamento indígena de América, Centro Bartolomé de Las Casas - Enerode 2012 Áreas de trabajo: Literaturas indígenas, educación intercultural, literatura y naturaleza.

Lanzamiento de convocatoria del BIFF BANG, Programa académico del Bogota International Film Festival
4:00 PM - 4:30 PM
Salón del Rey - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
El Biff Bang lanza la convocatoria dirigida a jóvenes talentos que quieran participar en las actividades académicas durante el festival del 10 al 16 de octubre de 2019. El programa ya ha impactado cientos de talentos y tiene alianzas con la Vancouver Film School, lel Malaba Talents y el Festival de Cine de San Sebastián y su programa NEST (Encuentro de Escuelas de Cine), entre otros. El BIFF BANG es realizado en conjunto con la Maestría en Creación Audiovisual y el Centro Ático de la Pontificia Universidad Javeriana.

La creación audiovisual en la era digital
4:30 PM - 6:00 PM
Salón del Rey - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
Acompaña esta reflexión sobre los desafíos y oportunidades del nuevo panorama audiovisual y las nuevas tecnologías, de la mano de Mauricio Durán Castro, arquitecto de la Universidad de los Andes y Magister en Filosofía de la Pontificia Universidad Javeriana de Bogotá, y autor del libro "La máquina Cinematográfica y el arte moderno" y de capítulos y ensayos para los libros "Hacer Cine, producir audiovisual en América Latina", "El Medio es el diseño audiovisual", entre otros.

El mestizaje en el Caribe: El vallenato y la India Catalina
4:30 PM - 6:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Este conversatorio te llevará en un viaje por la historia de nuestra América Mestiza -uno de los temas centrales de esta edición 59- lleno de música y folklore. Primero, reflexiona sobre en qué consiste el mestizaje, cómo operó en la música y qué implicaciones tiene para nuestra herencia, junto a al afamado compositor Rafa Manjarrez y su grupo vallenato. Luego, estudia los prejuicios que jugaron un papel fundamental en nuestra historia y que terminaron por sepultar una figura de enorme relevancia: la India Catalina.

Este recorrido histórico por nuestra región estará a cargo de Hernán Urbina Joiro, uno de los más grandes poetas líricos del vallenato y autor del primer y más extenso estudio sobre la India Catalina, "Entre las huellas de la Indias Catalina"; acompañado por Rafa Manjarrez, uno de los mayores compositores del vallenato de todos los tiempos para conjuntos como el Binomio de Oro, Diomedes Díaz y Los Hermanos Zuleta, investigador de la Cultura Vallenata y ex-director del programa Estelares del Vallenato, en el canal regional Telecaribe.

Alternativas para la distribución
5:00 PM - 6:00 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

Participa de esta reflexión alrededor de la distribución del cine en el territorio nacional e internacional y escucha las iniciativas de fortalecimiento de los agentes de la circulación alterna y las distintas acciones que se desarrollarán desde el Ministerio de Cultura. Este conversatorio compartirá las conclusiones de "Circula: Laboratorio de exhibición alterna" que se llevará a cabo en el marco del Festival. El interlocutor en esta ocasión será Julián David Correa, el director de Cinematografía, gestor cultural y servidor público quien, además de hacer parte del equipo encargado del diseño de la Dirección de Cinematografía, participó en la gestación de la Cinemateca de Bogotá y ha trabajado en el desarrollo de algunas zonas de conflicto en Colombia.

Lunes 11 de Marzo

Hombres de visión
9:00 AM - 12:00 PM
Salón Arévalo - AECID

Con el apoyo de Embajada de Estados Unidos
Gentlemen of Vision es un proyecto fundado por Marlon Wharton, el consejero afrodescendiente de un colegio de Estados Unidos, cuyo padre fue asesinado en medio de la peligrosa vida urbana, y quien tiene la misión de salvar las vidas de jóvenes negros que comparten su historia. Este sargento de instrucción con un enorme corazón, los forma para convertirse en un reconocido equipo de "step" y conformar una hermandad que los unirá de por vida.

En este taller, Marlon Wharton junto a Frank Popper y Jim Kirchherr -directores del documental- trabajarán con un grupo de jóvenes realizadores locales para avanzar sus conocimientos técnicos en materia audiovisual y fortalecer sus herramientas personales que les permita desarrollarse de manera integral como profesionales y seres humanos.

Oralidades, sonoridades y visualidades de los hispanos en Estados Unidos: Un proyecto de periodismo digital
10:00 AM - 11:00 AM
Salón Blas de Lezo - AECID

Con el apoyo de Centro Ático - Universidad Javeriana
Acompaña a Carlos Eduardo Cortés a revisar una perspectiva del trabajo en periodismo digital que realizó en el equipo de Isaac Lee y Borja Echavarría, en Univision Digital, centrado en los inmigrantes hispanoamericanos en EEUU, hasta culminar con la producción del podcast “Mejor vete, Cristina”, de Univision Noticias, sobre la chef mexicana indocumentada Cristina Martínez, ganador de un premio Ortega y Gasset.

Carlos Eduardo Cortés es Comunicador social javeriano y magister en comunicación por la Universidad Metodista de São Paulo, Brasil. Fue editor multimedia de Univision Digital en Miami; docente adjunto de comunicación del Miami Dade College; gerente de Radio Nederland Training Centre para América Latina (RNTC-LA); editor de la revista TV Technology América Latina y autor de la columna "Posconvergencia" (Washington D.C.), y colaborador del diario Página 12 de Buenos Aires.

El curioso caso del vampiro vegetariano de Luis Ernesto Arocha
10:00 AM - 12:00 PM
Salón Mutis - AECID

Ven a ver esta obra de uno de los nombres más importantes de la cinematografía Caribe: Luis Ernesto Arocha. Este collage, con influencia del cine mudo, elementos surrealistas, experimentales y documentales, es la última obra de Arocha, arquitecto de profesión y cineasta empírico, quien estuvo inmerso en el arte neoyorkino en la década de los sesentas y compartió en los mismos espacios que Andy Warhol y Stan Brakhage.

Además, comparte una reflexión sobre este trabajo con David Covo, director de cine egresado de la escuela de San Antonio de los Baños en Cuba y una de las personas más cercanas a Arocha en sus últimos años; y Bibiana Vélez, una de las pintoras representativas del Caribe colombiano, cuya obra forma parte de colecciones particulares y de instituciones en Colombia, América Latina y Europa.

Memorias de un curador: Orlando Mora
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

En este espacio, hacemos homenaje a una figura que, no solo ha tenido relevancia en la cinematografía nacional, sino que ha sido parte de la historia de nuestro Festival, dejando un importante legado en su paso como programador y contribuyendo a la evolución de nuestro evento cinematográfico.

Orlando Mora, estudió Derecho en la Universidad de Antioquia. En 1965 fue Secretario del Cine Club de Medellín y luego en 1971 pasó a dirigirlo. Ha sido profesor de Cine en la Universidad Pontificia Bolivariana de 1966 a 1969. Ha colaborado en diversas revistas: Cine, Cinemateca y Kinetoscopio, y como crítico de cine del periódico antioqueño El Mundo.

Sonido y música: El segundo sentido en el séptimo arte
11:30 AM - 12:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID

El sonido se vinculó al cine poco después de su origen. Incluso antes de la sonorización de las películas, en la época del cine mudo, las bandas sonoras interpretadas por orquestas en vivo ocuparon un lugar fundamental en las proyecciones y en la construcción emocional de las narraciones visuales. Las canciones de algunos de los clásicos del cine -como Tiburón o La guerra de las galaxias- se convirtieron en un ícono tan -o más- reconocible que sus imágenes. Es por eso, que traemos este conversatorio que pone los ojos -y los oídos- sobre uno de los oficios pilares de nuestra industria.

Acompaña a Santiago Lozano, compositor, intérprete, diseñador sonoro y docente activo en los campos de la composición de música académica y popular, quien ha compuesto bandas sonoras para películas premiadas en diversos festivales; y Camilo Sanabria, compositor musical con amplia experiencia a nivel internacional, que recientemente realizó la música original para títulos como "Alias María" y "El resquicio".

Proyecto Filma
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Blas de Lezo - AECID
Proyecto Filma se une a Salón FICCI para hablar de sus talleres temáticos como Filma LGBTI, Filma Mujer y Filma Afro. Además, proyectarán dos cortometrajes desarrollados por los estudiantes de estas experiencias formativas.

En este conversatorio participarán: Jaime Tenorio, profesor de distribución y marketing de Proyecto Filma; Jhon Narváez de la Fundación Conéctate Caribe quien lleva a cabo actividades como la Muestra Afrovisual; Pedro Blas Julio Romero en representación del encuentro de Artistas Afro y quien hará parte del Laboratorio Filma Afro; Victor Alfonzo, productor general de Filma Afro; Tatiana Canro, Presidenta de la Fundación Cine en las Aldeas.

Ventanas para el cine: Los festivales
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Santodomingo - AECID

Los festivales de cine no solo constituyen un importante espacio de exhibición para las películas, también son el espacio de encuentro con la audiencia y otros profesionales de la industria y, en muchos casos, de reflexión sobre los oficios que nuestro sector acoge. Son oportunidades para la socialización y la internacionalización de las cosmovisiones que cada contenido plantea y las plataformas idóneas para catapultar la distribución.

Escucha esta reflexión llevada por Fernando Avendaño, director del Festival de Cine y Video Comuna 13 y fundador de Full Producciones, iniciativa que busca generar reflexiones en niños, niñas y adolescentes que les permitan entender, interpretar y transformar su entorno a través de la construcción de relatos audiovisuales; y Giovanny Andrés Insuasty Salas, fundador y actual director del FICPA Festival Internacional de Cine de Pasto, abogado especialista en derecho constitucional, gestor cultural y social.

Haciendo Gentlemen of Vision
2:30 PM - 3:30 PM
Salón Mutis - AECID

Con el apoyo de Embajada de Estados Unidos
El stepping, utiliza el cuerpo como instrumento de percusión. Su arraigo en los colegios y barrios afros de Estados Unidos ha venido en auge de manera que hoy existen equipos y campeonatos consolidados. Uno de los mejores del país es Gentlemen of Vision, de los suburbios de Saint Louis.

Asiste a este encuentro con Frank Popper y Jim Kirchherr -directores del documental que narra la historia del equipo- y Marlon Wharton, el entrenador que se convierte en una guía para este grupo de chicos negros, en su lucha diaria entre la calle, las pandillas y el stepping.

Actrices icónicas: Raquel Ércole
3:30 PM - 4:30 PM
Patio - AECID

Acompaña este emocionante recorrido por la vida y obra de esta célebre bailarina de música folclórica y actriz colombiana -una de las primeras de la televisión-, quien participó en la primera telenovela de nuestro país "El 0597 está ocupado". En cine ha trabajado en las películas "Un ángel de la calle", "Y la novia dijo...", "Bajo el ardiente sol" y "Amenaza nuclear". Esta última tendrá una proyección especial en el marco del Festival.